AKIRA KUROSAWA (1910-1998) El "Emperador" es sin duda el director, con el permiso de Orson Wells, que más ha influido en el mundo del cine. Sus películas en "Blanco y Negro" parecen rotulas en "Tinta China" y hasta que no has visto una de sus películas en "Color" no entiendes por qué los directores anteriores no supieron aprovechar todo el juego que este proporciona a la escena. Aunque hoy en día parezca algo habitual, él fue el primero en rodar una escena con varias cámaras en distintos ángulos para luego mezclarlas en producción. Todo esto se realizaba con presupuestos muy bajos. Podía llevar la escena a un bosque sombrío y conseguir la luz perfecta para la escena jugando con espejos, era tal su maestría para la iluminación que superaba las películas norteamericanas de la época con los sistemas más modernos y avanzados. También fue el primero en utilizar el Teleobjetivo para adelgazar y estilizar las figuras, consiguiendo que fuesen más atractivas, técnica que hoy en día usan casi todos los fotógrafos de retrato. Su carrera empieza con "La Leyenda del Gran Judo", pero su cine dista mucho del que se realiza en el Japón de la década de los cuarenta y no obtiene popularidad, pese a lo cuidado de cada fotograma. Sus películas se impregnan de un sello muy personal y, en 1948, estrena "El Ángel Ebrio" que rompe definitivamente los moldes del cine asiático. David Shore se inspirará en esta última película, además de los libros de Sir Arthur Conan Doyle sobre Serlock Holmes, para crear la popular serie de televisión "House". En 1950, se estrena "Rashomon", que vence como película en el Festival de Cine de Venecia, e internacionalizando a Akira Kurosawa (al año siguiente gana el Óscar en la categoría de Mejor Película Extranjera), además de ser considerada la primera película del genero judicial (años más tarde, en Estados Unidos, se creará y llevará al cine otra de las grandes obras maestras "Doce Hombres sin Piedad del mismo género). Dos años después, estrena "Vivir" sobre el estrés (término y síntoma aún no popularizado) de un funcionario y la monotonía laboral diaria. En 1954, estrena "Los Siete Samurais", un tema que controla con bastante destreza, no en vano es descendiente de uno de los últimos samuráis, siendo una de las mejores obras maestras de la historia del cine y, como todas las películas de Kurosawa, con una fuerza moral extraordinaria, donde los samuráis pasan a ser las víctimas de su propia existencia, muy lejos del ideal estereotipado ("Holywood" compra los derechos de autor y realiza una obra, mucho más ligera, protagonizada por Yul Brynner, Steve McQueen, Charles Bronson, James Colburn, Eli Wallach y Robert Vaugh titulada "Los Siete Magníficos" dirigida por John Sturges que había triunfado con "Fort Bravo" y "Duelo de Tinanes") En 1957 estrena "Trono de Sangre" basada en la obra de William Shakespeare "Macbeth" y adaptada al Japón feudal que, aunque está preparada para estrenarse en 1956, decide posponerla por respeto al mencionado Orson Wells que estrenaba ese mismo año su propio "Macbeth" y es que Orson era el director favorito del genio japonés. En 1958 llega a la "gran pantalla" otra de sus obras destacadas, "La Fortaleza Escondida" que inspirará a George Lucas para la creación de la Saga de "La Guerra de las Galaxias". en 1961, "Yoyimbo", el samurái vagabundo, película favorita de Clint Eastwood y que le inspirará para una de sus primeras películas como director: "El Fuera de la Ley" con el mítico personaje de Josey Wales también a Sergio Leone para su obra "Por un Puñado de Dólares". Un año después, se estrena "Sanjuro", la segunda parte de "Yojimbo". En 1975, rechaza una oferta muy lucrativa norteamericana y acepta una rusa (más lejana a sus ideales políticos) por un millón de dólares (cantidad irrisoria para una película internacional en la época. Hoy en día es imposible hacer una película internacional con ese presupuesto) y estrena "Dersú Uzala" (en España se tituló "El Cazador" y llegó en la década de los 80, algo extraño porque en 1978 ya se había estrenado un peliculón con el mismo título, dirigida por Michael Cimino y protagonizada por Robert de Niro, Cristopeher Walken, John Savage y Meryl Streep, entre otros) sobre la sencillez de la "filosofía sobre la vida" del personaje que da nombre al título. En 1980 llega "Kagemusha" donde utiliza al damyo Shingen del clan Takeda, quien tenía todas las papeletas para convertirse en el Shogun tras el Sengoku Jidai, y una versión muy particular de la muerte de este y el engaño de su suplantación (película que inspiró a Román Gubern para su obra "Espérame en el Cielo" que Antonio Mercero llevó al cine). En 1985 se estrena "Ran" (la película favorita de Francis Ford Coppola y de muchos, muchísimos más) basada en otra de las obras de Shakesperare "El Rey Lear" y que el director vuelve a llevar al Japón feudal, siendo una de las obras maestras del cine en color y que inspiró para la creación de la popularísima serie de videojuegos "Total War" de los británicos Creative Assembly. En 1990, Steven Spielberg convence al director para unir una serie de cortometrajes en una película que titulará "dreams" (en español "Los Sueños de Akira Kurosawa. Además de los mencionados Spielberg, Eastwood, Lucas y Coppola, otros directores han manifestado que Akira Kurosawa ha sido el director que más ha influido en la historia del cine: Scorsese, Tarantino, Woody Allen, Michael Mann, Billy Wilder, entre otros muchos.
Posted on: Mon, 24 Jun 2013 23:24:29 +0000
Recently Viewed Topics
© 2015