Yes - Fragile (1972) 1. Roundabout (0:00-8:39) 2. Cans And - TopicsExpress



          

Yes - Fragile (1972) 1. Roundabout (0:00-8:39) 2. Cans And Brahms (8:40-10:24) 3. We Have Heaven (10:25-12:07) 4. South Side Of The Sky (12:08-20:10) 5. Five Per Cent For Nothing (20:11-20:51) 6. Long Distance Runaround (20:52-24:22) 7. The Fish (Schindleria Praematurus) (24:23-27:07) 8. Mood For A Day (27:08-30:11) 9. Heart Of The Sunrise (30:12-41:41) Personnel Yes Jon Anderson – vocals and production Bill Bruford – drums, percussion, and production Steve Howe – electric and acoustic guitars, backing vocals, and production Chris Squire – bass guitars, backing vocals, and production Rick Wakeman – Hammond organ, piano, RMI 368 Electra-Piano and Harpsichord, Mellotron, Moog synthesizer, and production Production Roger Dean – sleeve design and illustration Eddy Offord – engineer and production Side one 1. Roundabout Jon Anderson, Steve Howe 8:30 2. Cans and Brahms Johannes Brahms, arranged by Rick Wakeman 1:38 3. We Have Heaven Anderson 1:40 4. South Side of the Sky Anderson, Chris Squire 8:02 Side two 1. Five Per Cent for Nothing Bill Bruford 0:35 2. Long Distance Runaround Anderson 3:30 3. The Fish (Shindleria Praematurus) Squire 2:39 4. Mood for a Day Howe 3:00 5. Heart of the Sunrise Anderson, Squire, Bruford 11:27 Fragile Studio album by Yes Released 26 November 1971 (UK) 4 January 1972 (US) Recorded September 1971 at Advision Studios (London, England) Genre Progressive rock Length 41:11 Label Atlantic Producer Yes, Eddy Offord Professional ratings Allmusic (5 stars) Robert Christgau (B) Pitchfork (8.8/10) Rolling Stone (1972) Positive Rolling Stone (2003) (4 stars) Piero Scaruffi (7.5/10) Sputnik Music (4 stars) Fragile is the fourth studio album from the English progressive rock band Yes, released in November 1971 on Atlantic Records. It is their first album recorded with keyboardist Rick Wakeman after the departure of Tony Kaye earlier in the year. It also marked the first collaboration with artist Roger Dean, who would design many of the bands future covers. The album is compiled of nine tracks; four are group performances while five are written by each of the five band members. Fragile was a commercial and critical success upon its release; it is considered to be the bands international breakthrough. It peaked at number 4 in the US and number 7 in the UK. The album is certified double platinum by the Recording Industry Association of America for selling over two million copies. Recording and composition Fragile was recorded in September 1971 at Advision Studios in London. Eddy Offord assumed his role as producer and engineer; he had worked with the band since 1970. Rehearsals began while Tony Kaye was still in the group, but he left in the middle. Kaye was reluctant to play a wider variety of keyboard instruments such as the Mellotron and Moog synthesizer other than the piano and Hammond organ. Cans and Brahms is Wakemans arrangement of the third movement of Symphony No. 4 in E minor by Johannes Brahms, with keyboards playing all the orchestral parts. Wakeman described the track as dreadful, as contractual obligations with A&M Records prevented him from writing a composition of his own. He also claimed to have made writing contributions to South Side of the Sky and Heart of the Sunrise by adding piano interludes, but did not receive credit because of the contract disputes. He was promised more money by Atlantic executives, but claims he never received it.[citation needed] Anderson described We Have Heaven as a rolling idea of voices and things. Its two main set of lyrical chants contain the phrases Tell the Moon dog, tell the March hare and Yes he is here. Long Distance Runaround segues into The Fish (Schindleria Praematurus), a solo track showcasing Squires bass. Fish is a nickname given to Squire by Bruford as he was known for spending a lot of time in the bath, and that his astrological sign is Pisces. Sleeve design The cover art design by Roger Dean depicts a tiny planet on the front. On the back, the planet has begun to break up and the population is escaping in a wooden space glider[original research? – a concept that was to inspire Andersons Olias of Sunhillow, as well as the film Floating Islands. The artwork of Yessongs would continue the narrative. The LPs accompanying promotional booklet contains two additional Dean paintings; the front cover depicts five different creatures huddled under a root system; the back cover depicts a person climbing up a rock formation. The inside of the promotional booklet consists of several different photographs of the band members, with an individual page dedicated to each member interspersed with smaller Dean illustrations and photographs of their wives (including Jenny Anderson and Nikki Squire) and children. Andersons page contained a short poem, while Wakemans contained a list of acknowledgements, including Wolfgang Amadeus Mozart, The White Bear pub in Hounslow and Brentford F.C.. Release Fragile was released on 26 November 1971 followed by its US release on 4 January 1972. It peaked at number 4 in the US and number 7 in the UK. Roundabout was released as a single in the US with a duration of 3:27; it peaked at number 13 on the Billboard Pop Singles chart in April 1972. The album is certified double platinum by the RIAA for selling over two million copies. Reception In his review for AllMusic, Bruce Eder gave the album five stars out of five. He writes: Fragile was Yes breakthrough album, propelling them in a matter of weeks from a cult act to an international phenomenon; not coincidentally, it also marked the point where all of the elements of the music (and more) that would define their success for more than a decade fell into place fully formed. The science-fiction and fantasy elements that had driven the more successful songs on their preceding record, The Yes Album, were pushed much harder here, and not just in the music but in the packaging of the album: the Roger Dean-designed cover was itself a fascinating creation that seemed to relate to the music and drew the purchasers attention in a manner that few records since the heyday of the psychedelic era could match. —Bruce Eder Reissues In 1993, a gold edition of Fragile was released. Listeners reported a problem with the first printing of this edition. The track Heart of the Sunrise omitted the reprise of We Have Heaven. A recall occurred and this edition was re-pressed with the reprise of We Have Heaven. A DVD-Audio version of the album was released on 19 November 2002, featuring Dolby Digital and DTS surround sound mixes along with other additional features. The bonus track America features additional vocals in the last minute of the song which are not present in the 1972 release. It is currently out of print, but a hybrid SACD version was released as an import from Japan with the same ten tracks in stereo and 5.1 sound. On 14 January 2003, Elektra/Rhino released a remastered compact disc version, containing two bonus tracks and an essay by Bill Martin. On 7 November 2006, two audiophile remasters of the album were released: an Ultradisc II Gold CD version by the Mobile Fidelity Sound Lab, and a 180 gram vinyl LP version by Steve Hoffman, issued by Analogue Productions. On 17 August 2011, Warner Japan released this album as a hybrid stereo/multichannel Super Audio CD in their Warner Premium Sound series. Roundabout was used as the ending theme for the 2012 television anime series, Jojos Bizarre Adventure. Heart of the Sunrise was featured in the climatic scene in the Vincent Gallo film Buffalo 66. Recensione di Fabio Federicis (ondarock) (pietra miliare) Gli Yes sono forse la band che più di altre viene identificata con il cosiddetto rock progressivo. Se, infatti, i Genesis con il tempo hanno virato verso sonorità più scarne e indubbiamente commerciali, e i King Crimson non hanno mai smesso di cercare una evoluzione della propria musica sperimentando soluzioni diverse (non è forse proprio questo il vero significato di musica progressiva?), gli Yes invece sono rimasti negli anni fedeli - fatta eccezione per i discussi tentativi di svecchiamento portati da Trevor Rabin - ai canoni formali che li hanno portati ai vertici del movimento progressive negli anni Settanta. Probabilmente i Nostri hanno smesso di crescere dopo la pubblicazione del complesso album Close To The Edge (72), ma ciò comunque non ha impedito loro di scrivere ancora ottime composizioni negli anni successivi. Precedente al citato Close To The Edge è Fragile, da molti (nonché da chi scrive) considerato il loro assoluto capolavoro. La band è ormai matura e si è lasciata alle spalle il pop sinfonico devoto ai Moody Blues dei primi due pur gradevoli album; già con lo Yes Album cè stato il cambio di marcia, ora la conferma. Nota di servizio: in formazione è da poco entrato lasso delle tastiere Rick Wakeman (ex Strawbs); musicista eccentrico e di grande talento, la cui formazione classica si lega perfettamente con limpronta pomposa del sound degli Yes. Ma veniamo a Fragile. Lalbum si apre subito con un brano manifesto: una nota di pianoforte in crescendo introduce un delicato arpeggio di chitarra acustica, e parte Roundabout; ritmo e velocità trascinanti sono il terreno ideale per il potente basso di Chris Squire, il cui volume è così alto da oscurare perfino la chitarra. Ma non finisce qui: il brano è ricchissimo di variazioni: stacchi più duri (con un Wakeman in inedita versione rockeggiante), cori perfetti, momenti rallentati di grande effetto. La classe e le capacità tecniche dei cinque musicisti contribuiscono a materializzare otto minuti abbondanti di meraviglia. Segue Cans And Brahms; si tratta di un estratto dalla quarta sinfonia di Brahms, interamente eseguito da Wakeman: rilettura gradevole e niente affatto pesante allascolto, mette in luce le radici classiche del tastierista. We Have Heaven è breve (un minuto e mezzo) e intensa; qui la voce di Jon Anderson può liberare tutta la sua bellezza e sperimentare interessanti intrecci fra parti sovraincise e vocalizzi angelici. Ma le atmosfere paradisiache vengono bruscamente interrotte dal rumore del temporale che fa da apertura a South Side Of The Sky, pezzo molto vicino allhard-rock, arricchito da una lunga parte rallentata di grande emotività; ancora una volta i cori, scritti ed eseguiti benissimo, e le trovate vocali di Anderson sono un valore aggiunto. Poi, raffiche di vento spazzano via il temporale e con esso il fragore del brano, chiudendo il primo lato del disco. La seconda facciata è introdotta dai trenta secondi di Five Per Cent For Nothing; un momento di divertimento per i musicisti che in questo breve preambolo si sbizzarriscono su un canovaccio scritto da Bill Bruford. Quindi parte il giro raffinato di Long Distance Runaround, che sembra estratto da una composizione per clavicembalo del Settecento; altro classico del repertorio della band, si tratta di una canzone (perché, in definitiva, si tratta sempre di composizioni in forma-canzone) più semplice e particolarmente elegante nei fraseggi: fresca e leggera. Ad essa si lega lappendice The Fish, tutta giocata sullimpasto fra effetti sonori e cori. Con Mood For A Day, invece, sale sugli scudi Steve Howe; il chitarrista esegue in solitario un suo studio per chitarra acustica, e abbaglia per larmoniosità della composizione e la bravura nellesecuzione (molto di più di quanto non abbia fatto in The Clap). E il degno preludio a un altro capolavoro: Heart Of The Sunrise, dieci minuti di rara intensità e trasporto emotivo. Bruford percuote le batterie con incredibile espressività (e sì, perché si può suonare in modo unico e inconfondibile anche la batteria...). Il brano comincia con un gran caos strumentale, per poi lasciare spazio a una cascata di note provenienti dal mellotron di Wakeman, sorrette dal drumming straordinariamente fantasioso ed efficace di Bruford; poi tutto torna a esplodere con i musicisti che si inseguono in un vortice di ardite parti strumentali. Torna la quiete quando compare la voce di Anderson, ma il brano mantiene sempre una forte tensione, solo momentaneamente sopita, che si libera nella grandiosità del finale. Forse è il capolavoro di Fragile. Il disco termina lasciando una profondo senso di appagamento. Con Fragile, inoltre, gli Yes cominciano la simbiotica collaborazione con il pittore Roger Dean; i testi sognanti e immaginifici di Anderson si sposeranno perfettamente con le rappresentazioni degli ambienti metafisici creati da Dean. Da qui a venire, questi firmerà praticamente tutte le copertine dei dischi del gruppo, costruendo così insieme quei mondi impossibili che ancora oggi rivivono nelle loro opere. Review by greenback (progarchives) (5 stars) One can compare Fragile to Close to the Edge, like you compare Foxtrot to Selling England by the Pound. Fragile is much better recorded than Close to the Edge: the sound is much more intimate: the instruments can be better identified. Plus, Brufords drums are quite more subtle and complex, and his cymbals sounds are quite cleaner. The tracks are much shorter (many only last around 3 minutes). Wakemans keyboards are more conventional here, quite less floating: mostly organ and piano. Roundabout is the first track, very rhythmic, rock and catchy, full of bottom & complex bass. Cans and Brahms is a classical interpretation of composer Brahms, featuring Wakeman on very colorful & symphonic keyboards: a strong point on this record! South Side of the Sky has great piano, drums and vocals arrangements. Five Per Cent for Nothing sounds like a GENTLE GIANT track. Fish is a wah wah bass demonstration. The beautiful Mood for a Day, featuring Steve Howe on the classical guitar, is very melodic and relaxing. The finale Heart of the Sunrise is one of the best tracks on Fragile: Andersons vocals are OUTSTANDING, and Wakeman uses judiciously mellotron, piano and moog keyboards: the song is long, and the progression is amazing: WOW! Unfortunately, Fragile has not the catchiness & inspiration of Close to the Edge. Fragile is technically OUTSTANDING, but I find the artistic value a bit lower than on Close to the Edge. HIGHLY RECOMMENDED! Recensione di Fabio Rossi (metallized) (4.7 stars) Il primo novembre 1971 gli Yes pubblicano Fragile, un full lenght considerato da molti uno degli apici della discografia del gruppo. La stupenda cover è opera di Roger Dean, che inizierà con questo lavoro una proficua collaborazione con la band inglese. La line up è diversa rispetto al mastodontico The Yes Album, includendo alle tastiere il virtuoso Rick Wakeman (ex Strawbs) in sostituzione di Tony Kaye. Sotto il profilo musicale lalbum si presenta meno compatto rispetto al predecessore, in quanto sono numerosi gli episodi in cui i musicisti pongono singolarmente in evidenza le loro immense capacità artistiche. Altra sostanziale e fondamentale differenza è costituita dalla veste sinfonica delle composizioni, dovuta all’apporto del classicheggiante Wakeman. In un certo senso si può affermare che il tipico sound degli Yes prende effettivamente forma con questo platter, mentre The Yes Album si attestava strutturalmente sul progressive più tradizionale. Fragile contiene nove composizioni, alcune delle quali tra le più famose del repertorio di Jon Anderson e compagni. L’iniziale Roundabout si caratterizza per l’eccezionale bellezza dell’armonia disegnata dalla chitarra acustica di Steve Howe; il brano cresce, poi, d’intensità ponendo in evidenza il basso potente di Chris Squire. Sarebbe troppo riduttivo, però, limitarsi a questi due aspetti, atteso che l’architettura del pezzo varia sovente con momenti più sostenuti, cori e parti rallentate. Nella successiva e breve Cans And Brahms domina l’organo di Wakeman: la track è ispirata al terzo movimento della quarta sinfonia di Johannes Brahms. Anderson è il mattatore di We Have Heaven, una divertente canzone caratterizzata da intrecci e sovraincisioni vocali. South Side Of The Sky ha un andamento sostenuto, ma è la sezione più lenta ad avvolgere l’ascoltatore e trasportarlo in una dimensione surreale: la prova sciorinata da Anderson e Squire è straordinaria. I 35 secondi di Five Per Cent For Nothing (il curioso titolo si riferisce ironicamente alla percentuale di incassi che andava agli agenti del gruppo) si sorreggono sulla brillante ritmica di Bill Bruford. La notissima Long Distance Runaround, una delle perle di tutto il movimento progressive, si snoda su un fantastico rincorrersi di tastiere e chitarra. Affascinante la strumentale, con tanto di coro finale, The Fish (Schindleria Praematurus) si struttura sul lavoro al basso di Squire. Tutta la tecnica e la bravura di Steve Howe è inclusa nella spagnoleggiante Mood For A Day. Chiude il platter la lunga ed intensa Heart Of The Sunrise, giocata su armonie varie con uno stratosferico Anderson alla voce. Il duo Bruford/Wakeman conferisce alla canzone un’altissima qualità complessiva; suggestiva la ripresa di We Have Haven al termine del brano. Fragile contiene tutti i pregi e difetti del movimento progressive, in quanto l’indiscussa abilità degli strumentisti finisce per rendere pomposamente ridondanti talune composizioni: album come questo, però, ridicolizzano letteralmente l’attuale svigorito ed opaco panorama musicale internazionale. Da avere assolutamente, pena la decapitazione in pubblica piazza! Review by Bruce Eder (ALLMUSIC) (5 stars) Fragile was Yes breakthrough album, propelling them in a matter of weeks from a cult act to an international phenomenon; not coincidentally, it also marked the point where all of the elements of the music (and more) that would define their success for more than a decade fell into place fully formed. The science-fiction and fantasy elements that had driven the more successful songs on their preceding record, The Yes Album, were pushed much harder here, and not just in the music but in the packaging of the album:the Roger Dean-designed cover was itself a fascinating creation that seemed to relate to the music and drew the purchasers attention in a manner that few records since the heyday of the psychedelic era could match. Having thrown original keyboard player Tony Kaye overboard early in the sessions -- principally over his refusal to accept the need for the Moog synthesizer in lieu of his preferred Hammond organ -- the band welcomed Rick Wakeman into its ranks. His use of the Moog, among other instruments, coupled with an overall bolder and more aggressive style of playing, opened the way for a harder, hotter sound by the group as a whole; bassist Chris Squire sounds like hes got his amp turned up to 12, and Steve Howes electric guitars are not far behind, although the group also displayed subtlety where it was needed. The opening minute of Roundabout, the album opener -- and the basis for the edited single that would reach number 13 on the Billboard charts and get the group onto AM radio in a way that most other prog rock outfits could only look upon with envy -- was dominated by Howes acoustic guitar and Bill Bruford‘s drums, and only in the middle section did the band show some of what they could do with serious amperage. Elsewhere on the record, as on South Side of the Sky, they would sound as though they were ready to leave the ground (and the planet), between the volume and intensity of their playing. Long Distance Runaround, which also served as the B-side of the single, was probably the most accessible track here apart from Roundabout, but they were both ambitious enough to carry most listeners on to the heavier sides at the core of this long player. The solo tracks by the members were actually a necessity: they needed to get Fragile out in a hurry to cover the cost of the keyboards that Wakeman had added to the groups sonic arsenal. But they ended up being more than filler. Each member, in effect, took a bow in mostly fairly serious settings, and Squires The Fish and Howes Mood For a Day pointed directly to future, more substantial projects as well as taking on a life of their own on-stage. If not exactly their peak, Fragile was as perfect a record as the group would ever make, and just as flawless in its timing as its content. Recensione di Giovanni Falzetta (storiadellamusica) (5 stars) Lav­ven­to di Rick Wa­ke­man alle ta­stie­re nella li­ne-up degli Yes fu un passo cru­cia­le per­ché da qui in poi la mu­si­ca del grup­po lon­di­ne­se as­su­me, senza ombra di dub­bio, mag­gio­re spes­so­re tec­ni­co e so­no­ro. Gli ac­cen­ti già pre­ce­den­te­men­te orien­ta­ti al­lat­ti­tu­di­ne pro­gres­si­ve tro­va­no in Wa­ke­man ciò che, pro­ba­bil­men­te, man­ca­va ai tempi di Tony Kaye: quel tocco tec­ni­co in più che la straor­di­na­ria cul­tu­ra e ca­pa­ci­tà mu­si­ca­le di Wa­ke­man po­te­va fa­cil­men­te for­ni­re. Fra­gi­le fu la prima opera con il nuovo ta­stie­ri­sta, bril­lan­te­men­te af­fian­ca­to dagli altri mem­bri del grup­po, ov­ve­ro da Jon An­der­son alla voce, Bill Bru­ford alla bat­te­ria, Steve Howe alle chi­tar­re e Chris Squi­re al basso. Un cock­tail esplo­si­vo di mu­si­ci­sti tec­ni­ca­men­te molto do­ta­ti e ca­pa­ci di col­pi­re sia sin­go­lar­men­te, sia per la straor­di­na­ria in­te­sa di grup­po. Lal­bum, splen­di­do anche nella sua co­per­ti­na di­se­gna­ta da Roger Dean, già di­se­gna­to­re di co­per­ti­ne di, fra gli altri, Earth & Fire e Nu­cleus, è un vero e pro­prio album pro­gres­si­ve, ca­rat­te­riz­za­to dalla pre­sen­za di brani me­dio-lun­ghi in stile suite e ri­fe­ri­men­ti alla mu­si­ca clas­si­ca più o meno ve­la­ti. Li­ni­zio è di quel­li che tol­go­no il fiato. Roun­da­bout co­min­cia e ci si im­mer­ge su­bi­to nello stile Yes dopo un par­ti­co­la­re ar­peg­gio di chi­tar­ra acu­sti­ca. I ritmi sono in­cal­zan­ti ed emer­go­no im­me­dia­ta­men­te le ta­stie­re di Wa­ke­man che, già da ora, fanno da pre­lu­dio a quel­lo che sarà il cen­tro di que­sto brano, quasi in­te­ra­men­te co­sti­tui­to su un as­so­lo ese­gui­to ma­gi­stral­men­te dello stes­so ta­stie­ri­sta. I suc­ces­si­vi due brani, Cans and Brahms e We Have Hea­ven, sono due brani brevi che fun­go­no da pas­sag­gio per la suc­ces­si­va South Side of the Sky; la prima è un chia­ro omag­gio al com­po­si­to­re Jo­han­nes Brahms, es­sen­do un riar­ran­gia­men­to di Wa­ke­man suo­na­to con lor­ga­no. Allo tesso tempo, il co­gno­me com­po­si­to­re au­stria­co è per­si­no ci­ta­to nel ti­to­lo del brano. South Side of the Sky è unal­tro brano ab­ba­stan­za este­so a li­vel­lo di du­ra­ta; anche qui ta­stie­re e chi­tar­re sono in bella mo­stra; Howe è in splen­di­da forma ed il brano è molto flui­do e pia­ce­vo­le. Pas­san­do per i brani suc­ces­si­vi, ossia il breve Five Per Cent For No­thing (can­zo­ne senza testo il cui ti­to­lo rie­vo­ca il 5 per­cen­to per nulla che in­cas­sa­va­no gli agen­ti sulle en­tra­te to­ta­li della band), Long Di­stan­ce Ru­na­round, The Fish (Schind­le­ria Prae­ma­tu­rus) e per la strug­gen­te Mood For A Day, as­so­lo di chi­tar­ra acu­sti­ca suo­na­to in ma­nie­ra sem­pli­ce­men­te emo­zio­nan­te da Steve Howe, si ar­ri­va alla su­per­ba con­clu­sio­ne di que­sto me­ra­vi­glio­so la­vo­ro degli Yes; si ar­ri­va nel Cuore del Sor­ri­so, si ar­ri­va a Heart Of The Sun­ri­se. Que­sto è il brano più lungo del­lal­bum con i suoi un­di­ci mi­nu­ti e mezzo; in esso si sus­se­guo­no so­no­ri­tà in­ci­si­ve in al­cu­ni punti, soavi e de­li­ca­te in altre. La voce di Jon An­der­son ri­sul­ta es­se­re mai fuori luogo e sem­pre ca­pa­ce di ca­de­re nella ma­nie­ra più dolce pos­si­bi­le sul tap­pe­to so­no­ro tes­su­to dagli altri quat­tro mu­si­ci­sti. Un brano in­ten­so ed emo­zio­nan­te, que­sto, che si con­clu­de con una re­pri­se di We Have Hea­ven, quasi a voler chiu­de­re lal­bum in ma­nie­ra ci­cli­ca, in­vi­tan­do la­scol­ta­to­re a ri­co­min­cia­re da capo, un po come fe­ce­ro i Ge­ne­sis in Sel­ling En­gland by the Pound. Un album fon­da­men­ta­le, un ca­po­la­vo­ro di tec­ni­ca mista ad emo­zio­ne, una gran­de prova da parte di que­sti mu­si­ci­sti che pochi mesi dopo sa­reb­be­ro tor­na­ti a sor­pren­de­re con Close to the Edge, di­mo­stran­do straor­di­na­ria eclet­ti­ci­tà e ca­pa­ci­tà di sva­ria­re fi­nan­che alla mu­si­ca clas­si­ca. Un album che rie­sce a far brec­cia im­me­dia­ta­men­te gra­zie alle sue sva­ria­te pe­cu­lia­ri­tà e sfac­cet­ta­tu­re. Rewiew by keep on phishin (sputnikmusic) (4 stars) Yes was formed in Birminham, England in 1968. From the start they had become part of the 70s prog rock scene along with such greats as King Crimson, and Genesis. Throughout the years, they have stood the test of time and have seemed to become more popular all the time. Fragile released in December 1971. Reached number seven on Englands album charts and number four in America. The lead single Roundabout had become the most popular Progressive Rock song up to that point in time. None of Yess rivals at the time including King Crimson and Emerson, Lake & Palmer had ever had a hit as big as Roundabout. Fragile is the first Yes album to also feature Rick Wakeman. Who replaced Tony Kaye when Tony went to join ex-Yes guitarist Peter Banks to join the group Flash. Fragile was completed within a two month time period. Part of this reason was because they needed to pay for Wakemans new equipment and the other part was there was only four songs on the album that featured the group as a whole. The others were single member efforts. Roundabout - This is probably the most popular song Yes has ever released. It starts off with a very recognizable acoustic guitar riff. Afterwards a great bass line comes in and the song goes from there. But the keyboards really blend in nicely with everything and bring a great overall feel to the song. After a while the song changes completely and starts to get a little darker than before. A nice change up, but afterwards goes back into the opening guitar line. The goes on to have an amazing keyboard solo. Then they go right to the main riff again. Great song, definitely a highlight. 5/5 Cans and Brahms - This song is an individual effort by Rick Wakeman its basically just him playing the piano. Nothing really too special either but it seems to be just a filler track. I dont really care for this track. 3/5 We Have Heaven - This song is also somewhat of a filler. It is very short, barely even a minute and a half. It song only consists of a simple guitar beat, drums, and Jon Anderson singing Tell the Moondong, Tell the Marchhare. 2.3/5 South Side of the Sky - After two less than great tracks we finally get all of Yes performing together. The song starts off with the blowing of wind in the background, then some good drumming. From there the song goes off, the song is led by an absolutely awesome guitar riff from Steve Howe the whole song is just centered around this riff for the first half of the song. About halfway through, the break comes and a beautiful piano arrangement is delivered by Wakeman. Afterwards Andersons trademark singing comes in and blends in so well with the piano. From there they go right back into the main riff and after that goes on for a while there is an interesting guitar solo towards the end. Great song. 5/5 Five Percent of Nothing - Running at just over 30 seconds, there can not be a whole lot accomplished in such a time period. But Yes managed to fit a great deal of music in. Very proggish and sounds great. It has really interesting guitar work, just a little too short. 3.2/5 Long Distance Runaround - The song starts off with some interesting guitar work. Almost sounds like it could come straight out of a video game, odd enough. The song slows down a little bit, then the focus seems to go to Andersons lyrics which I find really wonderful on this track. Then after that it goes straight back into the main theme and finishes up. Very good song. 4.5/5 The Fish (Schindleria Praematerus) - This song starts off with some really great harmonics. Then that is the real center point for the rest of the song. It is a really great song, but the problem like some other songs on Fragile is that it is too short. 4/5 Mood For a Day - The song starts off with some really simple acoustic guitar chords. Basically this song is just a showcase for Steve Howe to show his skills on the guitar. And he does a damn good job of doing just that. There is no vocals or anything just guitar. It definitely shows that he can play more than one style of music. Definitely a favorite of mine. 4.5/5 Heart of the Sunrise - Here is a more upbeat and fast track compared to the others on the album. At the start there is an unbelievably fast guitar line which starts it off nicely. Then they slow it down a bit with an incredible bass line. It calms down about four minutes into the song, with really faint guitar playing and some nice singing by Anderson. Probably the best lyrics off the whole album and that is saying quite a lot. After that they start to get back to the main riff of the song. With constant keyboard breaks which are just wonderful along with the rest of the song. Towards the end there is some odd singing going on I can not really tell what they are saying. Overall, it is a very good song and great close to the album. 5/5 In overall, it is a pretty good album. There are some great tracks on here and some not so great ones. But the great ones completely make up for what the less than great tracks do not have. I would recommend this to anyone who is interested in Classic Rock, Progressive Rock, or just plain rock. Recensione di Mauro gelsomini (truemetal) % stars) Quarto album da studio, Fragile fotografa il quintetto inglese nel momento di massimo splendore, soprattutto commerciale: quella che è oggi larchetipo della prog rock band sinfonica, con lingresso di Rick Wakeman a rimpiazzare Tony Kaye alle tastiere, produce infatti il primo album nella line-up più classica, ovvero Anderson, Squire, Bruford, Howe e, appunto, Wakeman. Si tratta forse dellalbum che contiene il maggior numero di successi commerciali e di live hit, cosa che forse ha fatto un po storcere il naso ai fan, che additano ad altri dischi la palma di migliore in fatto di composizione. E sicuramente vero che lopener Roundabout rappresenta una delle song più note degli Yes, essendo stata battuta dalle radio di tutto il mondo fino alla nausea, ma mi sento in dovere di spezzare una lancia a favore del lato meno evidente di questo brano: fondendo lindole più progressiva della band con una forte sensibilità rock, Roundabout è un esempio magistrale del perfetto amalgama sonoro tra Wakeman e Squire, i cui riff, seppure intricatissimi, si integrano impeccabilmente con una semplicità disarmante. Il nuovo entrato si diletta in una rilettura del leit-motif della quarta sinfonia di Brahms, ovvero la cantata del terzo movimento, con Cans And Brahms, in cui il biondo tastierista può esibire le sue tradizioni classiche come gia faceva nei The Strawbs. In We Have Heaven diviene protagonista (anche in fase compositiva) Jon Anderson, coi suoi cori delicati e i contrappunti che tanto adora, per un brano molto vicino alla sua produzione solista, in particolare faccio riferimento a Olias of Sunhillow. Gli echi paradisiaci vengono alternati alle decise sferzate rock in quello che è un altro classico, South Side of the Sky, sapientemente arrangiato con lobiettivo di coinvolgere anche emotivamente lascoltatore, ma che con complessi cambi di struttura e di atmosfera, strizza locchio allalbum successivo, quel Close To The Edge che molti considerano il capolavoro prog degli Yes. In effetti la song è articolata ma fluida al contempo, con gli eterei cori di Anderson che fanno pandan con il solo di Wakeman nella sezione centrale, apice lirico del brano, in perfetta sintonia con limmaginario fantascientifico dei testi, che caratterizzerà tutto il disco, e che diede inizio alla collaborazione con il pittore Roger Dean. La comunione dintenti porterà Dean a firmare gran parte delle copertine degli Yes ed a seguire Steve Howe anche nel suo progetto parallelo Asia. Cè gloria anche per Bill Bruford, compositore della bizzarra Five Per Cent for Nothing, poco più di unintro a Long Distance Runaround, ma coinvolgente esercizio tecnico per tutti i membri, guidato dalle audaci ritmiche del batterista, il cui sarcastico titolo vuole essere uno sfottò a un ex-manager della band. La seguente Long Distance Runaround è una vera radio-hit (anche per la durata, caratteristica che constrinse gli Yes a produrre diverse edit version dellopener), elegante e fresca, la cui struttura è più vicina che mai alla forma canzone non troppo amata dai progster incalliti. Il solo è stranamente - per una poppy song - affidato al basso di Chris Squire, protagonista anche nellappendice che chiude il trittico, The Fish, in una fuga di voci ed effetti sonori di grande impatto. E la volta di Steve Howe, che con Mood For A Day esce allo scoperto armato della sua chitarra acustica, per introdurre con un esercizio di tecnica ben lontano dal mero esibizionismo quello che per chi scrive è il capolavoro dellalbum. Heart Of The Sunrise è una summa del pomp/prog rock degli Yes, magniloquente e travolgente come poche altre suite degli inglesi, in grado di regalare emozioni a volontà, grazie alle lussureggianti cascate (di note) di Wakeman, allintensa interpretazione di Anderson - una delle migliori per me - al ritmo infuso dagli ispiratissimi Bruford e Squire, e, infine, al suadente accompagnamento di Howe, a sottolineare il senso di pace già suggerito dalle liriche. In conclusione, oltre che parlare di un must per ogni fruitore di musica, non sono in grado di dire a chi potrebbe piacere o a chi consiglierei questo album, se mintendete... P.S.: se non lavete, procuratevelo in versione remaster, trattasi di uno dei CD meglio registrati della storia del rock, tuttora preso a modello da molti produttori. Rewiew by David Bowling (blogcritics) Yes released their fourth studio album, Fragile, on November 26, 1971. It would prove to be a huge commercial breakthrough, reaching number four on the American album charts and establishing the band as one of the leaders of the progressive rock movement. The big personnel change was Rick Wakeman replacing Tony Kaye as the keyboardist. His banks of instruments and expertise with synthesizers quickly established him as one of the premier keyboardists in rock music. He was the final piece of the Yes puzzle, as he would be one of the keys to propelling the band toward the top of the rock pantheon. The approach to the album was both interesting and innovative. Three long and complete band-written pieces were interspersed among a number of shorter solo type of tracks. While it may not sound like the best of ideas, it did work, as it gave Fragile a lasting appeal. An eight-and-a-half-minute version of “Roundabout” begins the album and quickly announces that Yes has matured. A shorter version would become a Top 20 hit for the group. Driven by a deep bass/drum groove with guitar and keyboards providing the solos, and tight harmonies tying it all together, it remains one of their best known songs. The other two extended tracks both present Yes at its best. “South Side Of The Sky,” with lyrics about an Antarctic expedition, is a musical tour de force. The 11-minute-plus “Heart Of The Sunrise/We Have Heaven (Reprise)” has an atmospheric feel but the music just attacks you. It has the feel of a big jam, but everything fits together well. The solo pieces are all at least interesting and several are top notch. Chris Squire’s “The Fish (Schindleria Praematurus)” is an engineering marvel, as he overdubbed a number of bass parts into a calliope of unique sounds. “Cans and Brahms” was Rick Wakeman’s contribution. It was taken from Brahms’ “4th Symphony in E Minor, Third Movement.” It clocked in at only a little over a minute-and-a-half but was vintage Wakeman and looked ahead to what was to come in the near future. “Mood For A Day” was a brilliant acoustic guitar piece by Steve Howe. Bill Bruford’s 35-second “Five Per Cent For Nothing,” while interesting, is basically just a transition piece. “We Have Heaven” is another engineering marvel as Jon Anderson overdubs at least seven different vocal parts. The last track was “Long Distance Runaround,” which was a complete band effort, and is a progressive rock seminar in less than four minutes. Fragile was an album where the small bits and big pieces fit together well. It proved that Yes could produce progressive rock that was both accessible and creative. It remains a masterpiece, and the best was yet to come. Recensione di paloz (DeBaser) (5 stars) Fragile è il primo album degli Yes che ho comprato, e non me ne dimenticherò mai, perché mi ha fatto innamorare del gruppo. La prima pubblicazione risale allormai lontano 1972, e presenta una variegata tracklist, dove non manca proprio nulla, e ogni componente si sbizzarisce in splendide sperimantazioni. A partire già dalla mitica Roundabout, brano ormai storico della band. In esso chitarra, basso e tastiere si fondono in maniera pressoché perfetta e danno vita a un brano veramente piacevole da ascoltare, per più di 8 minuti. Seguono due brevi brani: Cans and Brahms (adattamento dalla 4^ sinfonia in Mi minore) e We Have Heaven, dove tutte le voci che sentiamo sono sovrapposizioni del cantante Jon Anderson (al primo ascolto non capivo molto bene che razza di brano fosse...). Poi un brano di nuovo più lungo, South Side Of The Sky, con un ottimo intermezzo. Il quinto brano (Five per cent for nothing) è il più incomprensibile di tutti, brevissimo e con uno strano accozzamento di suoni (con un controtempo spaventoso da parte del batterista). Abbiamo poi Long Distance Runaround, altro splendido pezzo che ha come seguito la sperimentazione The fish (Schindleria Praematurus) del bassista Chris Squire (in tutto il brano ogni riff e/o melodia è prodotto dal suono della chitarra basso). Lottavo brano è uno di quelli che preferisco, ed è Mood for a day, assolo di chitarra classica da parte di Steve Howe. Veramente toccante. Lalbum si conclude con ultimo grande pezzo, Heart of the sunrise, con unottima prova vocale di Anderson. Purtroppo la mia versione dellalbum contiene due bonus track di cui non sentivo affatto lesigenza, ovvero America e unaltra versione di Roundabout. Se possedete la versione più vecchia, il vostro album si concluderà splendidamente. Ultimo, ma non ultimo, troviamo sempre degli ottimi disegni, sia in copertina che nel booklet (il mio preferito sotto questo aspetto è però Relayer). Trovo che questo album sia il modo migliore per avvicinarsi al gruppo, perché mette in mostra le ottime capacità della band e non presenta dei brani troppo lunghi, che al primo ascolto forse annoierebbero. Se questa esperienza positiva, passerete senza indugio a Close to the Edge e al già citato Relayer.
Posted on: Wed, 30 Oct 2013 17:50:39 +0000

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