“TODO ME ES LICITO, PERO NO TODO EDIFICA” ¡Quiero ser actriz/actor! ->>*****--->>*****--->>*****--->>*****--->>*****--->>*****->> Es fácil sentirse atraído por una profesión que tiene tanta repercusión en el gran público, dejarse seducir por lo que, desde fuera, conocemos del éxito, el dinero y la aparente buena vida de las actrices/actores. Pero, por un lado, son sólo una minoría la que vive bien de este trabajo y, por otra, detrás de esta fachada de frivolidad hay un gran trabajo y una buena formación. Si tu pasión por las bambalinas te ha hecho decidirte por encaminar tus pasos al mundo de la interpretación, olvídate de la suerte y toma nota de las pautas que te ofrecemos para conseguirlo. M. M. GARRIDO Actriz interpretando una obra en el escenario Ser actriz/actor es mucho más que ser una estrella puntual de la televisión. Muchos jóvenes, arrastrados por la fama, han pasado por esto de la actuación de forma fugaz y se han apagado después de una breve incursión en el mundo de la interpretación. Pero las buenas actrices/actores, de las que quizás no se habla tanto en la prensa rosa, permanecen en el candelero de por vida gracias a una trayectoria profesional labrada con mucho esfuerzo, pasión y responsabilidad. Para llegar a ser actriz/actor hay que tener ganas de ser, no de aparecer y contar con una mezcla de cualidades, técnica y muchas tablas, es decir, trabajar, trabajar y trabajar. Cuando una actriz/actor sube a un escenario o se coloca ante una cámara ha de tener en cuenta dos factores fundamentales: lo que lleva en su interior y la técnica que le ayudará a sacar eso que llevas en su interior. Tu yo interior. Para ser actriz/actor debes conocerte a ti misma, cuáles son tus posibilidades y cuáles tus limitaciones. También debes tener autocontrol de las emociones para no correr el riesgo de perder tu propia identidad en cada interpretación, que te haga perder el norte cuando vuelvas a la realidad. Nada de llevarse el personaje a casa al terminar la función. Fingir, simular como si fuera real. La clave está en el “como si…”. La técnica. Sólo con una buena técnica y preparación se consigue convencer al público de que es real lo que ve. Largas jornadas de ensayo para memorizarse un texto, una coreografía, los elementos plásticos involucrados en la acción del personaje, la puesta en escena, la conducta y emociones, su expresión corporal, el ritmo, el movimiento, su voz… esto es lo que conocemos como interpretación y detrás de una buena interpretación (casi) siempre hay una buena formación. Realmente todo el mundo puede actuar. Cualquier persona puede interpretar un personaje, incluso sin técnica, sin haber ido a la escuela. El problema aparece cuando llega el segundo personaje y se debe cambiar de registro, y mucho peor es cuando llega el tercero y el cuarto, aquí la dificultad aumenta. Hay que reinventarse y esto se logra con una buena base, una buena formación. Qué aportan los estudios de interpretación Fundamentalmente una buena base cultural que permite afrontar con más seguridad los personajes a interpretar. No basta con tener madera de actriz/actor, empaparse de todo lo que huela a teatro, cine, televisión, literatura, historia… Es fundamental, por ejemplo, conocer los autores clásicos, analizar sus textos, sacar el argumento, buscar las escenas en las que se puede dividir dicho argumento, identificar los conflictos dramáticos, sumergirse en los personajes… esto te convertirá en actriz/actor con más recursos, más versátil, para poder asumir cualquier papel y no acabar encasillado siempre en el mismo. Estos conocimientos solo se aprenden en las escuelas o academias de arte dramático. Aquí también te darán la oportunidad de diferenciar la actuación para el escenario de la actuación audiovisual, te enseñarán esos truquitos y técnicas fundamentales de la interpretación, te destriparán los trabajos para entender mejor a directores, cámaras o guionistas con los que tendrás que convivir íntimamente, realizarás entrenamientos intensivos para perder el pavor de las fotos y las cámaras… en definitiva, te formarán para ser actriz/actor. A la búsqueda de una buena escuela de arte dramático Cuando la decisión está tomada sólo queda buscar una buena academia para estudiar interpretación. Se puede optar bien por ingresar en la universidad para cursar los estudios de Arte Dramático, bien por realizar talleres de teatro, cine o interpretación a través de una academia. Si no paran de bombardearte con miles de opciones y no sabes qué elegir, te ofrecemos algunas sugerencias. Estudios universitarios. La formación de carácter oficial en Arte Dramático sólo existe en el grado superior, en siete especialidades diferentes: Dirección de Escena, Dramaturgia, Escenografía, Interpretación con Objetos, Interpretación Gestual, Interpretación Textual e Interpretación en el Teatro Musical. Todas las especialidades duran cuatro años académicos y dan derecho al Título Superior de Arte Dramático, equivalente al de Licenciado Universitario. Requisitos: tener el título de Bachillerato o, en su caso, haber superado el Curso de Orientación Universitaria, el Bachillerato Experimental o estudios equivalentes. Después se ha de pasar una prueba específica correspondiente a la especialidad por la que se opte. Si no cumples con los requisitos académicos, debes haber cumplido 20 años y superar una prueba específica de ingreso. Centros: en Andalucía, la Escuela Superior de Arte Dramático de Córdoba ( esad.cordoba.ms/, Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga (esad-malaga/) y la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla (esadsevilla/); en Canarias la Escuela de actores de Canarias (webeac.org/); en Cataluña el Institut del Teatre (institutdelteatre.org/); en Galicia la Escola Superior de Arte Dramática de Galicia (esadgalicia/); en Madrid la Real Escuela Superior de Arte Dramático (resad.es/); en Murcia la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia (jgs.es/esad/); y en Valencia la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia (esadvalencia/). Escuelas y academias. Metrópolis c.e. (metropolis-ce/). Cuenta con excelentes profesionales entre su cuadro de profesores, como Luis García Brelanga, Antonio Drove y José Luis Cuerda. Escola d‘Actriz/actors de Barcelona (escoladactriz/actors/). Forma profesionales en el terreno tanto teatral como cinematográfico o televisivo desde hace más de 30 años. Col·legi de Teatre de Barcelona (coledeteatredebarcelona/). Nace en el año 1983 como una alternativa abierta, flexible y dinámica en el campo de la formación actoral en Barcelona. Tiene un curso especial para jóvenes de 12 a 17 años. El Almacén (elalmaden/). Escuela madrileña especializada en formación actoral y musical. También posee cursos para adolescentes entre 14 y 16 años. Escuela de Interpretación Cristina Rota (cnc-eca.es/cr.php). Una de las escuelas con más renombre de nuestro país y la única que tiene un programa obligatorio de cuatro años que se acerca a las directrices establecidas por la LOGSE. Penélope Cruz ha sido una de sus alumnas más destacadas. Las escuelas más prestigiosas Si sus pasillos hablaran, nos contarían las peripecias de sus jóvenes y ahora famosos estudiantes. Estas son las escuelas internacionales más prestigiosas. New York Film Academy. Con sedes en Nueva York, Los Ángeles, París, Londres o Florencia, ahora presente también en Madrid. En la NYFA, fundada en 1992 en las oficinas de cine de Robert de Niro en Tribeca, han cursado sus estudios los hijos de Steven Spielberg, Susan Sarandon, Peter Bogdonavich, Pierce Brosnan o Stephen Frears, entre otros. En sus talleres participan estrellas invitadas de Hollywood. The Lee Strasberg Theatre & Film Institute (strasberg). Uno de los míticos centros de estudio para actriz/actores, creado en 1969 por uno de lo más reputados profesores de actuación del mundo: Lee Starsberg. Con sede en Nueva York y Los Ángeles sus alumnos son algunos de los más famosos actriz/actores de las últimas décadas, desde Marilyn a Paul Newman, Robert de Niro, Jane Fonda o, más recientemente, Angelina Jolie, Uma Thurman o Scarlett Johansson. Actors Studio Drama School ( theactorsstudio.org). La prestigiosa asociación para actriz/actores profesionales con sede en Nueva York ha creado un máster de 3 años a través de la Universidad de Pace. Al Pacino, Harvey Keitel y Ellen Burstyn, te darán la bienvenida. Escuela Nacional de Cine, Teatro y Televisión de Lodz (Polonia). Es una de las más prestigiosas y de más difícil acceso del mundo. Estudiantes de todas partes se concentran en la ciudad polaca para seguir los pasos de Polanski o Kieślowski. The National Institute of Dramatic Art, NIDA. Prestigioso centro estatal australiano, ubicado en Sydney, dedicado a la enseñanza de teatro, cine y televisión, por el que han pasado actriz/actores como Mel Gibson, Emile de Raven o Cate Blanchett. gacetajoven/quiero-ser/%C2%A1quiero-ser-actrizactor/
Posted on: Thu, 05 Sep 2013 20:08:03 +0000
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