ENTREVISTA EN UN VEHÍCULO DE SERVICIO PÚBLICO FANTOMAS: ¿Señor conductor, las palabras Quinesis y Proxemia significan algo para usted? TAXITA: Me suenan como algo científico FANTOMAS: Usted ha acertado. Estas palabras se emplean dentro de las Ciencias de la Comunicación TAXISTA: Bien, pero yo no las he oído mencionar en la radio o la televisión FANTOMAS: Bueno es que las Ciencias de la Comunicación abarcan múltiples disciplinas de las ciencias sociales que se encargan de estudiar, analizar o discurrir sobre los procesos y fenómenos de comunicación que al igual es abordado por otras disciplinas como la lingüística, la sociología, la antropología social, la piscología y la cibernética. TAXISTA: Esto se está complicando. Barájemela más despacio… FANTOMAS: Estamos hablando del proceso comunicativo* entre los seres humanos pero que también existe entre los animales**; el cual que comporta la emisión de señales (sonidos, gestos, señales, símbolos y signos, etc.) con la intención de dar a conocer un mensaje; y para que esta comunicación sea exitosa, el receptor debe contar con las habilidades que le permitan decodificar el mensaje e interpretarlo. El proceso luego se revierte cuando el receptor responde y se transforma en emisor (con lo que el emisor original pasa a ser el receptor del acto comunicativo) Y esto es lo que estudia, como ya le compartí, las ciencias de la comunicación TAXISTA: ¿Por favor defíname entonces que es eso de la comunicación? FANTOMAS: Bueno, definamos la palabra comunicación desde su etimología. La palabra deriva del latín “communicare”, que significa “compartir algo, poner en común”. Por lo tanto, la comunicación es un fenómeno inherente a la relación que los seres vivos mantienen cuando se encuentran en grupo. A través de la comunicación, las personas o animales obtienen información respecto a su entorno y pueden compartirla con el resto. Así las cosas, podemos decir que una manifestación de las Ciencia de la Comunicación se efectúa al escuchar la radio, un concierto musical, leer el periódico, una revista o un libro, también al ver la televisión, una película, o una obra de teatro. TAXISTA: ¿Quiere usted decir que el teatro es un vehículo comunicativo? FANTOMAS: Correcto. El teatro es un vehículo comunicativo y no una expresión literaria. Lo que ha pasado es que el pensamiento dominante español, nos vendió la idea de que para hacer teatro teníamos que emplear la dramática, que junto a la épica y la lírica son géneros mayores de la literatura y desde hace más de 200 años se ha venido ejerciendo esta práctica; en donde el hombre de teatro aprendió a actuar, aprendió a dirigir y aprendió a hacer teatro poniendo en escena un texto dialogado y se olvidó de la dramaturgia. TAXISTA: Uf…, ahora si me quede asado. ¿Qué es eso de la dramaturgia? FANTOMAS: La dramaturgia es el arte de crear obras dramáticas, entendiendo lo dramático como el arte de la acción; drama es una palabra que proviene del idioma griego δράμα y significa "hacer" o "actuar". De esta manera el teatro es el arte de la acción y el arte del actor es el gesto, no el texto. TAXISTA: ¿Entonces la Quinesis y la Proxemia que tienen que ver en esta conversación? FANTOMAS: Kínexis es el estudio de la producción de gestos por parte de una persona y Proxemia es el estudio del desplazamiento en el espacio de los gestos producidos por las personas. Cuándo usted sale a prestar el servicio de taxi y ruletea por las calles de la ciudad, afina su observación y entonces lee en los gestos de los transeúntes si alguien requiere o no su servicio de transporte; una señora con paquetes, un señor con maletas, una pareja en arrumacos en una esquina, un señor en muletas; le están indicando que son posibles de ser transportados y usted está usando en ese momento, la Proxemia; y cuando un transeúnte cualquiera levanta su mano, a su paso, usted ya sabe que, este gesto, indica que requieren su servicio de transporte y a esto las ciencias de la comunicación le llaman Quinesis. TAXISTA: ¿Entonces los actores y actrices estudian esta ciencia? FANTOMAS: Si señor, desafortunadamente se sigue dependiendo del texto escrito y quiero decir que esto no es malo, si desafortunado, pues se repiten en las puesta en escena de una obra de teatro, las historias occidentales, cuando debemos hablar de nuestras propias historias: No puedo desconocer los escritores de teatro colombianos y latinoamericanos, pero ellos lo hacen desde la individualidad, es decir de su conocimiento de la literatura en este caso de la dramática, y para ello emplean los diferentes tropos literarios los cuales les da licencia para crear la obra desde lo poético del lenguaje. TAXISTA: ¿Entonces existe otra forma de hacer teatro? FANTOMAS: Si hombre, ha existido, existe y existirá otra forma de hacerlo; pues el teatro es connatural con la creación del hombre, imitamos los colores de la naturaleza en la pintura; imitamos los sonidos producidos por la naturaleza en la música; imitamos los movimientos en las coreografías de la Danza, imitamos el signo lingüístico en el idioma que hablamos; y nacemos imitando a los demás, reconociendo los gestos de los demás. TAXISTA: ¿Y en el mundo quien ha efectuado esta forma de hacer teatro? FANTOMAS: Haber le cuento. Un señor llamado Enrique Buenaventura, director del Teatro Experimental Latinoamericano de Cali, descubrió, desarrollo y aplico el método de la Creación Colectiva para crear las obras de teatro; y aplicaba los actos del habla como técnica actoral, proponiendo hacerla parte de la gesta comunicativa del actor a lo que en consecuencia el actor se apropiaba del arte de creación y se le denomino la dramaturgia del actor. Otro señor llamado Eugenio Barba, director del Teatro Odín de Dinamarca, planteo descubrir cómo se comportaba el actor, y aplico a su producción teatral el conocimiento de estos estudios logrando alcances muy buenos en la comunicación del teatro, descubriendo, desarrollando y aplicando lo que llamo la Antropología del Actor. Otro señor, italiano, estudioso y teórico del teatro llamado Marco de Marinis, describe en un texto que habla de los Lineamientos de una nueva teratología, plantea que es necesario pensar el teatro en el marco de una refundación social global de la sociedad utópica. No se puede pensar el teatro del futuro sino dentro de una sociedad dada vuelta, transformada, rehecha y plantea para ello comprender el teatro como un modo de vivir , una experiencia única que nos permite acceder a una calidad de vida imposible de encontrar en otra parte, en donde actores y espectadores se afectan mutuamente. Así mismo otros hombres de teatro han planteado en su época*** otras forma de hacerlo saliéndose de la experiencia clásica de occidente: Meyerhold y la biomecánica del actor, Craig y el actor supermarioneta, Grotowsky y trabajo psicofísico del actor, Artaud y la deconstrucción de la vida en la escena de su Teatro de la crueldad. TAXISTA: No me diga más. ¿Usted también ha trabajado esa otra forma de hacer teatro? FANTOMAS: Claro que sí hombre. Yo me mame de ver obras de teatro puesta en escena desde la Dramática, en donde la puesta en escena era una serie de paradas y sentadas de los actores diciendo un texto, o que la obra se convirtiera en un remolino o se empantanara durante mucho tiempo y no se viera la resolución o que fuera muy impactante al inicio y se convirtiera en monótona hasta el final o que fuera aburrida y lenta al principio y de pronto se disparara en la mitad de la misma y regresara a la monotonía. Y que se referenciaran historias de occidente cuando nosotros tenemos una riqueza anecdótica que habla de nuestra idiosincrasia, cultura y sociedad. TAXISTA: ¿Entonces cuál es su propuesta dramatúrgica para el teatro de la ciudad, la región y Colombia? FANTOMAS: Bueno, lo primero fue preguntarme que era eso de la dramaturgia, pues si no me allanaba a la Dramática como género dialogado de la literaria, debía conocer de la lingüística para poder elaborar mis propias obras de teatro, originales, inéditas y que hablaran de nuestra idiosincrasia, caleña, valluna, colombiana, latinoamericana; y encontré en las Formas Organizadas Espectaculares la salida al problema; era necesario conocer los modelos y estructuras narrativas para poder narrar desde la Quinesis y la Proxemia, la explicación científica del proceso creativo de carácter escénico. De otro lado he planteado, cosa que pareció una grosería en el aula de clase del programa de profesionalización en Arte Dramática “Colombia Creativa” desarrollado por la Universidad del Valle, que cualquier persona apoyándose en un texto escrito puede poner en escena un texto cualquiera; la diferencia está en que el director debe conocer y saber aplicar los Principios de Composición Escénica, pues su práctica marca la diferencia entre directores escénicos. El otro elemento primordial es la técnica de actuación y al comprender que una obra de teatro está compuesta por actos, escenas, trozos rítmicos, unidades de acción me permitió plantear el desarrollo de la dramaturgia del actor a partir de una oración con sentido completo que conserva en primera instancia un modelo narrativo que conocemos desde antes de nacer, cuando nuestros padres nos hablan estando en la matriz de nuestras madres, y que es parte de la lengua que hablamos: la oración gramatical. El siguiente paso era convertir este acontecimiento gramatical, llamado anécdota, en acciones físicas y con ellas contar, con el gesto, lo que se quería decir; para comunicar y divertir produciendo sentido. Y lo hemos logrado llamándole, Dramaturgia Espectacular, que junto con los principios de composición escénica y la dramaturgia del actor que emplea equilibradamente en el escenario, recursos expresivos como la lingüística, lo gestual, lo pictórico y lo rítmico musical hemos producido en el marco del Método de la Creación Colectiva, obras de teatro para la sala como: “El Comprador de Tintos”, Visiones Malignas”, “Viajeros”, “Sueños de Paz”, “Tres Ánimas”, “Quimera”, “La idea que da Vueltas”, “Rem, paradoja onírica” y para el teatro de la calle y empleando la técnica de los zancos obras como: “Vida y muerte de un ser de otra galaxia”, “La Comparsa del Tercer Mundo”, “Sonrisa Parka”, “Los Árabes”, “El Contagio”, “Los Famélicos”, “Kurú”, “Wayo, la Mujer gallinazo”, “Hombres de Humo”, “Génesis Quiche”, “Ojo por ojo y el mundo se quedara siego”, producidas dentro del Colectivo Teatral Moderno de Cali Fantomas, relacionando a jóvenes de diferentes barrios de Cali como Floralia, Salomia, Alcaceres, San Nicolás y a su vez con estudiantes de teatro del Instituto Popular de Cultura y de Bellas Artes. TAXISTA: ¿Y esto que ya sabe lo ha llevado a otros países? FANTOMAS: Bueno he llevado mis espectáculos por los departamentos del Valle del Cauca, Caldas, Cundinamarca, Boyacá, .Nariño en Colombia y al ecuador y Perú. Hoy necesito que me extiendan una invitación para obtener el patrocinio correspondiente y poder compartir con los teatristas de toda Latinoamérica, este descubrimiento de la Dramaturgia Espectacular. Y aquí espero. Saliendo del taxi, Fantomas estira sus largas piernas y se esfuma por las calles del barrio de Buenos Aires, al sur de Santiago de Cali. Esperamos volver a encontrarnos con Fantomas, en cualquier espacio convencional o no convencional, en donde hablemos más del teatro que se debe producir entendiendo que este arte escénico es un vehículo comunicativo. * Entre los elementos que pueden distinguirse en el proceso comunicativo, se encuentra el código (un sistema de signos y reglas que se combinan con la intención de dar a conocer algo), el canal (el medio físico a través del cual se transmite la información), el emisor (quien desea enviar el mensaje) y el receptor (a quien va dirigido). ** En el caso de los seres humanos, la comunicación es un acto propio de la actividad psíquica, que deriva del pensamiento, el lenguaje y del desarrollo de las capacidades psicosociales de relación. El intercambio de mensajes (que puede ser verbal o no verbal) permite al individuo influir en los demás y a su vez ser influido. *** Durante la década del 70 y parte del 80 la influencia política partidista de izquierda permeo el teatro y se produjo mucha dramaturgia que tal vez poco se recogió y/o porque tenía un gran peso ideológico que con la caída del muro de Berlín y del comunismo ruso, perdió la fuerza que había incoado en el movimiento estudiantil universitario colombiano y latinoamericano o solo hacia parte de un teatro de agitación política o teatro de guerrilla que aparecía y desaparecía de acuerdo a la coyuntura político/partidista del momento.
Posted on: Fri, 12 Jul 2013 23:23:31 +0000