Sa invatam cate ceva despreCulorile de ulei au fost folosite sub diverse forme inca de dinaintea secolului al XV-lea. Popularitatea culorii de ulei poate fi atribuita versatilitatii sale extraordinare. Ofera artistului rezultate excelente, prin abordarea unor tehnici traditionale de pictura precum amestecul, impasto sau blenda. La origine, culorile de ulei erau manufacturate de catre invataceii marilor maestri in atelierele acestora. Fabricarea culorii de ulei cu ajutorul unui triplu dispozitiv de macinare In sectiunea de mai jos veti gasi prezentate informatii aprofundate despre cum se folosesc culorile de ulei pentru pictura si alte lucruri utile despre cum se lucreaza cu acest mediu de pictura: de la paleta de culoare, pana la sfaturi cu privire la inramarea lucrarii realizate in culoare de ulei, astfel incat sa se obtina efecte speciale; vei gasi cu siguranta lucruri noi de incercat. Suprafata de pictura pentru tehnica in ulei Pictura in ulei poate fi realizata pe diverse suprafete: panza, carton panzat, hartie etc. Panza Panza de bumbac intinsa este cel mai popular suport de pictura pentru tehnica in ulei inca din secolul al XVII-lea. Caracteristicile principale, ce o fac atat de populara, combina textura speciala si flexibilitatea tesaturii intinse. Cartonul panzat cartonul panzat a fost folosit traditional pentru schitele realizate in aer liber. Cartonul ocupa mai putin spatiu si se poate strica mai greu decat panza intinsa pe sasiu. Astazi, cartonul panzat este confectionat dintr-un placaj dur, presat, imbracat intr-o panza de buna calitate, tratata cu grunt pentru pictura. Sunt mai usor si mai ieftin de inramat decat panza pe sasiu. Hartia Hartia este adesea folosita la realizarea schitelor in ulei si este preferata de catre artisti datorita texturii. In ciuda tendintei care circula, utilizarea hartiei ca suport pentru pictura in ulei este indicata. Se recomanda totusi folosirea unei hartii cu un gramaj ridicat, manufacturata special pentru tehnica picturii in ulei. Recomandam chiar tratarea unei hartii groase, destinate acuarelei cu un grunt specific acrilic. Tratarea panzei sau a placajului (PFL/MDF) Prin tratarea propriei suprafete de pictura ai libertatea deplina de a alege dimensiunile si formele preferate pe care sa lucrezi. Tratarea unui placaj pentru pictura nu este scumpa si te poate incuraja chiar sa pictezi mai mult. Gruntul influenteaza textura, gradul de absorbtie final a suprafetei de pictura si culoarea acestuia. • Gesso acrilic Datorita formulei sale, gesso acrilic este potrivit pentru orice tip de mediu pentru pictura, inclusiv culoarea de ulei. Gesso acrilic este un produs popular deoarece se usuca rapid si nu necesita aplicarea vreunui adeziv sub acesta. Un gesso acrilic de calitate superioara se caracterizeaza printr-o putere de acoperire sporita. Avand la baza o rasina acrilica, gesso acrilic poate fi amestecat cu diverse amestecuri de culoare, pentru a schimba culoarea suprafetei de lucru. Un grunt inchis la culoare imbina armonios elementele unei picturi si se economiseste timp la obtinerea fundalului lucrarii. Se recomanda aplicarea intotdeauna a cel putin doua straturi de grunt. • Grunt pentru ulei (oil primer) Gruntul pentru ulei are in comun cu vopseaua aceeasi baza uleioasa. Unii artisti prefera acest grunt pentru ca mareste usor luciul si finetea suprafetei de pictura. Panza tratata cu grunt pentru ulei este probabil sa fie mai flexibila decat panza tratata cu gesso acrilic. Se recomanda aplicarea inainte a unui strat fin de adeziv usor. Gruntul trebuie lasat sa se usuce peste noapte. Pana in secolul al XX-lea tratarea suprafetei de pictura cu alb plumb era varianta exclusiva de grunduire. Intrucat acest alb plumb trebuia lasat la uscat 6 luni de zile, gruntul pentru ulei a devenit rapid popular. • Greseli curente Obtinerea unor rezultate bune in tehnica picturii in ulei este influentata de calitatea gruntului, cat si de calitatea culorii de ulei folosite. Majoritatea insucceselor intalnite de catre artistii incepatori au la baza o calitate indoielnica a gruntului. Regula de aur este investirea deopotriva intr-un grunt si culori de calitate! Culorile de pictura pentru tehnica in ulei Gamele de culori si combinatiile dintre acestea Din secolele XVI-XVIII culorile de ulei au dominat in totalitate universul picturii. In secolul al XIX-lea acuarela devine extrem de populata si in ultima parte a secolului al XX-lea acrilicele castiga un loc semnificativ in ceea ce priveste alegerile artistilor a mediului de pictura. Totusi, culorile de ulei si-au mentinut pozitia ca fiind cel mai utilizat mediu de pictura. Culorile de ulei sunt bogate, au o natura voluptoasa si mirosul acestora ramane unic. Culorile de ulei pot fi clasificate in 5 tipuri: • Culori traditionale de ulei Culoarea de ulei traditionala este de regula disponibila ca facand parte din gama de calitate pentru studenti si pentru artisti. Culorile pentru artisti sunt cele mai fine, avand o concentratie de pigment inalta si proprietati superioare in ceea ce priveste permanenta in timp a culorii la lumina si factorii externi. • Culoare de ulei cu uscare rapida Culorile de ulei cu uscare rapida permit abordarea unor tehnici variate de la impasto pana la tehnica glazurii intr-un timp mult mai scurt decat in cazul folosirii unor culori de ulei traditionale. De regula, culorile de ulei cu uscare rapida au o transparenta mai mare decat cele traditionale. Atunci cand se doreste realizarea unor straturi de culoare, vopseaua de ulei cu uscare rapida se usuca intr-un film de culoare cu un luciu mult mai uniform. • Culoare de ulei solubila in apa Culorile de ulei solubile in apa fac parte dintr-o gama de culori relativ noi. Acestea se pot amesteca cu apa, in loc de a se folosi solventi, asigurandu-se in acelasi timp caracteristicile specifice unei culori de ulei traditionale. Aceste culori de ulei solubile in apa se recomanda a fi folosite cu precadere de catre cei ce sunt sensibili la mirosul puternic al solventilor. Dupa folosirea uneltelor de pictura (pensule, paleta pictura) acestea se pot curata doar cu apa si sapun. • Culoare de ulei sub forma de baton Culoarea de ulei sub forma de baton are avantajul unei consistente fine, cremoase si al faptului ca se pot realiza schite, desene sau picturi cu vopseaua de ulei direct din baton. Aceasta are proprietatile unei culori de ulei traditionale si nu trebuie confundata cu un pastel sau creion. Cantitatea de pigment folosita la manufacturarea culorilor de ulei sub forma de baton asigura o rezistenta la lumina si factori externi cu mult imbunatatite. Aceasta culoare de ulei neconventionala se poate folosi cu usurinta in tehnica sablonului (stencil). • Combinarea diferitelor tipuri de culori de ulei Toate tipurile de culori prezentate mai sus pot fi amestecate intre ele. Totusi, trebuie tinut cont de trei exceptii: • culoarea de ulei cu uscare rapida se recomanda a nu se aplica deasupra unor straturi de culoare de ulei groase • nu se recomanda aplicarea culorilor de ulei sub forma de baton sub un strat de culoare de ulei traditionala • dupa amestecarea cu apa a unei culori de ulei solubile in aceasta, nu se recomanda folosirea culoarii diluate in combinatie cu o vopsea de ulei traditionala Permanenta Majoritatea artistilor prefera sa fie siguri de permanenta culorilor folosite. Din fericire, incepand cu secolul al XX-lea in industria producatoare de culori pentru pictura au loc imbunatatiri permanente in ceea ce priveste rezistenta la lumina. Doar cateva culori extrafine, din gama celor pentru artisti, nu au o rezistenta maxima la lumina, din cauza caracteristicilor pigmentului folosit la manufactura, care este de regula de origine vegetala. Informatiile complete privind pigmentul folosit si rezistenta la lumina sunt inscriptionate pe ambalajul culorii de pictura. Diferentele dintre tipurile de culori Pentru ca fiecare tip de pigment reactioneaza diferit atunci cand este amestecat cu ulei, timpul de uscare al culorilor de ulei variaza. Producatorii de culori pentru pictura imbunatatesc permanent acest aspect al timpului de uscare; ajutand astfel artistii in lucrarile ce presupun mai multe straturi de culoare – ce ar putea sa se usuce greu, marind astfel timpul de executie al picturii. Culorile de ulei cu uscare rapida (cele pe baza de rasina alchidica) se usuca in 18-24 ore, in timp ce culorile de ulei traditionale se usca in aproximativ 2-12 zile. Acest timp de uscare relativ face referire la filmul de culoare superficial, aplicat intr-un strat subtire. Tehnica picturii de ulei in straturi (impasto) Odata ce se usuca straturile foarte groase de culoare de ulei, acestea pot forma pe suprafata filmului de culoare fisuri, cute. Formarea acestora poate fi evitata prin construirea texturii din straturi subtiri, permitand fiecarui strat de culoare sa se usuce inainte de aplicarea stratului ulterior. Folosirea unui mediu pe pictura specific (Medio impasto, Liquin, Oleopasto) va ajuta nu numai la obtinerea unei paste de culoare vascoase si elastice, cat si la sporirea timpului de uscare. Este important de mentionat ca trebuie sa se evite diluarea straturilor de culoare cu solventi. Astfel s-ar incalca regula „gros peste subtire”. Straturile de culoare de dedesubtul texturii impasto suporta modificari in timpul uscarii, fiind astfel posibil ca stratul de deasupra sa crape. Paleta de culoare de baza impasto Paleta de culoare initiala ar trebui sa ofere un spectru larg de culoare si ar trebui sa aiba un bun echilibru intre culorile transparente si opace, intre cele cu nunate intense si cele cu nuante mai palide. Culorile permanante sunt mereu de preferat. Se obisnuieste ca paleta de culoare sa contina aproape 12 culori ce pot fi suplimentate in functie de necesitate. Amestecul culorilor – sistemul celor 6 culori Forma restransa a unei palete de culori este folosita atat de catre incepatori cat si de catre artistii completi ce doresc sa-si dezvolte abilitatile si cunostintele in ceea ce priveste folosirea culorilor. Sistemul celor 6 culori foloseste doua nuante de rosu, doua de galben si doua de albastru – impreuna formeaza paleta culorilor primare. Aceasta cuprinde atat un albastru cu nuanta de rosu si un galben cu nuanta de rosu spre exemplu, cat si un violet curat sau orange. Culorile aditionale recomandate in paleta de baza includ o gama mult mai extinsa a acestor tonuri si o mai mare varietate in privinta opacitatii si puterii de acoperire. In functie de paleta de culoare a fiecarei marci de culori, selectia de nuante ce formeaza paleta culorilor principale variaza. Orientativ, pe paleta de culoare restransa a fiecarui tip de culoare ar trebui sa se regaseasca urmatoarele: • galben lamaie, galben permanent, rosu cadmiu, roz permanent, carmin, albastru ultramarin, albastru ftalocianina, verde permanent, umbra naturala, galben ocru, sinena arsa, alb titan. Culorile aditionale pentru tehnici particulare Atunci cand alegem culori noi pentru pictura, o buna investitie se dovedeste a fi o cartela de culoare confectionata manual pentru gama de culoare pe care dorim sa o achizitionam. Astfel vei putea vedea toate culorile in lavisuri cu intensitate diferita, ajutandu-te sa faci cea mai buna alegere in privinta achizitionarii noilor tuburi de culoare. Vei observa cu usurinta ca gamele de culori pentru artisti au o paleta mult mai bogata decat celelalte game pentru elevi si incepatori. Tehnica peisajului Culori noi sau diferite chiar pot sa largeasca vocabularul tau de pictura. Pentru peisaje, culorile de galben, albastru, verde si pamanturile sunt mereu folositoare. Folosirea culorilor in tehnica peisajului Galben lamaie, galben permanent, galben cadmiu deschis, albastru ceruleum, albastru cobalt, albastru ftalocianina, ultramarin, albastru Prusia, albastru cobalt turcuaz, verde cobalt, verde de pamant, verde oxid de crom, verde vezica, verde olive, siena naturala, rosu oxid, rosu indian, toata gama de ocru si pamanturi roscate, gri Payne, negru fum, negru ivoriu, alb zinc. Tehnica portretului Portretul necesita acea sclipire de viata a subiectului, amestecuri de culoare curate ce pot fi obtinute prin amestecarea diverselor tonuri de culoare. Nuantele de roz, violet si pamanturile ajuta la obtinerea celor mai subtile tonuri cerute de catre tehnica portretului. Folosirea culorilor in tehnica peisajului Galben lamaie, galben cadmiu, carnatie, rosu cadmiu, vermilion, roz garanza, violet cobalt, albastru ceruleum, galben Napoli, rosu oxid, violet Marte, gri Payne, gri carbune, negru ivoriu, negru fum, alb zinc, alb zinc-titan, alb titan. Culorile secundare In completare la selectia de culori primare, culorile secundare sunt foarte importante deoarece cuprind nuante luminoase, imposibil de obtinut dintr-un amestec de culori primare. Se recomanda folosirea unor culori de pictura ce sunt manufacturate dintr-un singur pigment, ci nu amestecuri, astfel incat stabilitatea culorii sa fie maxima si amestecurile ulterioare sa fie luminoase. Culori secundare folositoare Orange permanent, violet cobalt, violet permanent, violet ultramarin, magenta, albastru turcuaz, verde oxid, verde vezica. Culori tehnica glazurii Culorile transparente sunt folosite pentru a obtine filme de culoare subtiri. O glazura finala, care sa cuprinda toata lucrarea unifica compozitia. Glazura poate fi folosita pe parcursul intregii lucrari pentru a produce efecte delicate de culoare si pentru a conferi adancime compozitiei. Atunci cand se necesita un film subtire de culoare, se recomanda folosirea unui mediu specific (Liquin, Oilyn etc). Culori folositoare in tehnica glazurii Galben transparent, galben indian, carnatie, violet cobalt, albastru cobalt, albastru Prusia , verde pamant, siena naturala, gri Payne, alb zinc. Pictura abstracta Culorile folosite in compozitiile abstracte sunt cu precadere opace. Ele confera un aspect plat, neted, acoperind straturile de culoare inferioare si nepastrand textura urmei de pensula. Culori folositoare in pictura abstracta Lemon Yellow Hue, Chrome Yellow Hue, Cadmium Yellows and Reds, Vermilion Hue, Cerulean Blue, Cobalt Greens, Oxide of Chromium, Chrome Green Deep Hue, Yellow Ochre Pale, Mars colours, Light Red, Venetian Red, Indian Red, Mars Black, All tints made with white. Tehnica "scumbling" Prin "scrumbling" se intelege tehnica prin care se aplica un strat initiat de vopsea, dupa care se revine si se indeparteaza pe alocuri, pentru a crea diverse texturi. Se poate forma astfel o textura "peticita". In tehnica scrumbling se folosesc culori opace, usor diluate. Culori folositoare in tehnica scrumbling Lemon Yellow Hue, Chrome Yellow Hue, Cadmium Yellows and Reds, Vermilion Hue, Cerulean Blue, Cobalt Greens, Oxide of Chromium, Chrome Green Deep Hue, Yellow Ochre Pale, Mars colours, Light Red, Venetian Red, Indian Red, Mars Black, All tints made with white. Tehnica "alla prima" Pentru aceasta tehnica se folosesc in general culorile cu o buna putere de acoperire. Culoarea se poate aplica dirct din tub. Culori folositoare in tehnica "alla prima" Cadmium Yellows and Reds, Winsor colours, Chrome Yellow Hue, Magenta, Permanent Magenta, Prussian Blue, Phthalo Turquoise, Titanium White. Solventi - tehnica picturii in ulei Vei afla mai jos despre cum se folosesc solventii pentru pictura si cum sa te feresti de supra-diluarea culorilor. Solventii sunt folositi pentru a dilua culoarea si pentru a curata pensulele, paleta de culoare etc. Aceiasi solventi pot fi folositi pentru toate tipurile de culori de ulei (traditionale, cu uscare rapida – inclusiv cele pe baza de rasina alchidica si sub forma de baton) cu o singura exceptie – culorile solubile in apa. Cele din urma au fost concepute pentru a fi diliate cu apa, fara a fi nevoie de solventi aditionali. Terebentina este un solvent traditional, cu un miros specific de con de brad. Acesta pastreaza carcaterul uleios al culorilor. Rasina minerala (white spirit/ragia minerale) si diluantul inodor sunt distilati de petrol. Despre orimii distilati de petrol s-a crezut doar ca sunt destul de buni cat sa curete pensulele. Aceast lucru nu mai este neaparat adevarat in ceea ce priveste calitatea solventilor pentru artisti. Rasina minerala (white spirit/ragia minerale) este incolor si se evaporeaza mai usor. Diluantul inodor actioneaza precum terebentina dar are un miros mai putin pregnant si este mai putin periculos pentru mediu decat ceilalti solventi. Toti solventii ar trebui folositi in incaperi foarte bine ventilate. Mediuri – tehnica picturii in ulei Pictura in culori de ulei implica aproape de fiecare data folosirea mediurilor si a uleiurilor ce le confera o mai mare versatilitate si previn o diluare excesiva (vezi solventii), mentinand in acelasi timp flexibilitatea stratului de culoare. Mediurile pentru pictura in ulei se pot categorisi in urmatoarele sectiuni: Uleiuri Mediuri pentru ulei Mediuri sicativ Mediuri solubile in apa Mai jos vei gasi explicatii cu privire la modalitatea mediurilor de a fi folosite si care sunt efectele pe care le poti obtine utilizandu-le. Tehnica picturii in ulei necesita abilitati innascute dar si cunostinte acumulate temeinic; in aceasta sectiune vom explica cateva dintre sfaturile utile in picturia in ulei precum excesul de ulei, combinarea diferitelor mediuri de pictura, regula gras peste slab si de ce vernisurile nu ar trebui folosite niciodata ca mediuri. Uleiurile de in Uleiul de in este un mediu traditional, fiind liantul majoritatii culorilor de ulei. In general, uleiurile dilueaza culoarea, sporind luciul si transparenta acestora si sunt folosite in combinatie cu solventii. Consistenta, culoarea si timpul de uscare al uleiului de in pot varia in functie de diversele modalitati de procesare. Mai multe detalii despre fiecare tip de ulei poti gasi urmarind subtitlurile de mai jos: • Ulei de in presat la rece • Ulei de in albit • Ulei de in dens • Ulei de in sicativat • Ulei de in rafinat • Ulei de in polimerizat • Ulei de mac sicativat Mediuri pentru ulei Mediurile pentru ulei sunt amestecuri gata preparate ce contin anumite tipuri de ulei de in si solventi. Pot fi folosite traditional ca mediu de pictura (in amestec cu vopseaua de ulei) sau pot fo folosite direct pentru a echilibra in luciu lucrarile in care apar cu timpul zone opace. Folosirea solventilor pentru artisti Asigura-te ca folosesti solventi pentru artisti de calitate. Solventii comercializati in magazine nespecializate nu sunt conceputi a fi folositi in artele plastice si pot ingalbeni lucrarea sau sa nu o lasa sa se usuce. Evitarea diluarii excesive Solventii dilueaza culoarea, actionand asupra uleiului de in. Daca se foloseste prea mult solvent, atunci ca ramane prea putin ulei cu care pigmentul sa se amestece, in consistenta culorii. Astfel poate aparea un strat de culoare mat sau neuniform si lucrarea se poate deteliora cu usurinta. Diluarea excesiva se evita prin folosirea mediurilor in locul solventilor. Mediuri sicativ Rasinile moderne, denumite alchidice, sunt folosite la confectionarea mediurilor sicative pentru pictura in ulei. Aceste rasini sunt extrem de populare pentru ca de regula injumatatesc timpul de uscare al culorilor. Familia de mediuri Liquin Efectele Liquin Liquin original Liquin detalii fine Liquin gel usor Liquin Impasto Mediuri solubile in apa Mediurile solubile in apa sunt concepute special pentru culorile de ulei solubile in apa. Acestea fac posibila obtinerea acelorlasi tehnici realizate cu ajutorul culorilor de ulei traditionale, fara a se folosi terebentina sau rasina minerala (white spirit/ragia minerale). Combinarea mediurilor diferite Toate mediurile convetionale pot fi amestecate intre ele. Totusi, structura picturii este mai putin expusa pe termen lung daca aceste amestecuri se evita. Recomandam folosirea mediurilor pentru culorile de ulei solubile in apa exclusiv in amestec cu aceste tipuri de culori Folosirea vernisurilor ca mediuri Vernisurile pentru pictura nu sunt recomandate a se folosi ca mediuri datorita naturii lor resolubile. Acestea nu se recomanda a fi folosite nici ca straturi intermediare in picturile realizate in ulei. Regulile picturi in ulei Cand se picteaza folosind culori de ulei, artistii ar trebui sa tina cont de cele 3 reguli de aur: Gras peste slab – Atunci cand pictura in ulei se realizeaza in straturi, fiecare strat succesiv trebuie sa fie mai flexibil decat cel precedent. Aceasta regula poate fi urmata folosind o cantitate mai mare de mediu pentru fiecare strat succesiv. Gros peste subtire – Straturile groase de culoare de ulei sunt cel mai bine de aplicat peste straturile mai subtiri. Straturile subtiri de impasto tind sa crape. Culoare cu uscare rapida vs. lenta – Culorile cu uscare lenta nu ar trebui sa fie aplicate ca straturi de culoare continue, dedesubtul celor cu uscare rapida intrucat cele din urma, aplicate deasupra, pot crapa. Uniformizarea luciului Acest procedeu consta in aplicarea unui mediu pentru ulei pe suprafata unei lucrari ce si-a pierdut pe alocuri din luciul specific uleiului. Cauzele aparitiei acestor zone mate se datoreaza suprafetei suportului de lucru ce poate fi absorbant, un grunt ineficient sau folosirii unei cantitati prea mari de solvent sau insuficient de mult mediu. Atunci cand culoarea se usuca, mediul de pictura pentru artisti ar trebui tamponat pe suprafata picturii, cu ajutorul unei carpe curate, acolo unde apar zonele mate. Se sterge excesul si se lasa sa se usuce pentru o zi sau doua. Daca vor aparea alte zone mate mici sau cele deja existente nu se corecteaza, procedeul mai sus mentionat se repeta pana la obtinerea rezultatului dorit. Nu se recomanda aplicarea de vernis care sa rezolve aceasta problema a inlaturarii zonele matuite. Pentru a accelera timpul de uscare al acestui mediu aplicat pentru reducerea zonelor mate, se poate folosi ulei de in dens diluat in proportie cu 50% cu rasina minerala (white spirit/ragia minerale). Gras peste slab Sintagma “gras peste slab” se poate intelege mai bine ca fiind „flexibil peste dur”. Atunci cand se picteaza in straturi, proportia de mediu folosita in fiecare strat ar trebui sa creasca odata cu numarul de straturi. Cu cat proportia de mediu este mai mare cu atat straturile vor fi mai flexibile si se va preveni craparea acestora. Aceasta regula s-a mentinut de-a lungul vremii, in mod traditional, prin adaugarea a tot mai mult ulei fata de cantitatea de solvent folosita. Totusi, de-a lungul vremii, cu cat mediurile au devenit tot mai populare, cantitatea acestori aditivi a fost cea care a fost sporita in amestecurile de culoare ale straturilor succesive. Nu mai este nevoie de a se adauga ulei. Vernisul - tehnica picturii in ulei Vernisurile sunt folosite pentru a proteja o lucrare uscata. Vernisurile pentru pictura ar trebui sa fie amovibile astfel incat lucrarile sa poata fi curatate odata ce se murdaresc. Sunt cateva lucruri importante ce ar trebui mentionate despre vernisurile de pictura: • Nu aplica vernisul prea devreme; chiar si o lucrare realizata in cele mai fine straturi de ulei trebuie lasata sa se usuce 6 luni. O lucrare realizata cu vopseluri de ulei cu uscare rapida – pe baza de rasina alchidica trebuie lasata sa se usuce cel putin o luna. • Nu folosi vernisurile pe post de mediuri; acest lucru ar putea transforma lucrarea intr-o pictura sensibila la solventi. Orice incercare de a curata pictura in viitor se poate solda chiar cu indepartarea culorii in loc de indepartarea murdariei! Tipuri de vernisuri Vernisul este etichetat ca fiind „lucios” sau „mat”. Totusi, pe piata exista o varietate foarte mare de vernisuri obtinute din diverse rasini ce asigura grade relative de luciu. Aplicarea vernisului 1. Vernisul se aplica numai dupa ce lucrarea s-a uscat timp de cel putin 6 luni. Daca se doreste vernisarea inainte de uscarea completa, atunci se recomanda folosirea unui vernis retus. 2. Daca este necesar, se indeparteaza usor praful depus pe suprafata lucrarii. 3. Vernisarea se realizeaza intr-o incapere incalzita, fara praf sau curent, cu mentiunea ca ar fi ideal ca lucrarea sa fie tinuta in aceeasi incapere cu materialele timp de cateva ore inainte de aplicarea vernisului, pentru a se evita efectul de condensare. 4. Pictura se aseaza intr-o pozitie orizontala si se toarna vernis intr-un mic recipient larg. 5. Se foloseste o pensula pentru vernisat lata si se aplica in straturi uniforme si subtiri. 6. De regula nu este necesara diluarea vernisului inainte de aplicare sa, dar daca totusi se doreste acest lucru, se poate adauga rasina minerala (white spirit/ragia minerale). Aceasta doar va conferi un strat final mai subtire, asemanator unui vernis retus. 7. Vernisul se usuca prin simpla evaporare a solventului continut si, in functie de temperatura, acesta se usuca in aproximativ cateva ore (suprafata superficiala uscata la atingere). 8. Daca este necesar – daca luciul vernisului este insuficient sau ii lipseste uniformitatea – atunci se poate aplica un al doilea strat de vernis ce poate fi aplicat in aceeasi maniera dupa 24 de ore. 9. Dupa incheierea procesului de vernisare pensulele si celelalte unelte folosite se curata cu rasina minerala. Pensulele - tehnica picturii in ulei Pensulele din par de porc sunt ideale pentru pictura in ulei datorita texturii dense ale culorii si a duritatii panzei. Diferitele tipuri de forme ale parului influenteaza urmele de culoare lasate. Parul lat scurt este cea mai importanta forma si asigura o acoperire buna, de acuratete. Atunci cand se doreste lucrarea unor detalii fine se recomanda folosirea unei pensule moi din par de zibelina. Aplicarea fina de culoare, fara a lasa urmele pensulei se poate realiza cu ajutorul unei pensule cu par moale. Pensulele cu maner lung permit artistului sa picteze la o distanta rezonabila de lucrare. Pentru a evita o uzura excesiva a pensulei, culorile pot fi amestecate pe paleta de culoare cu ajutotul unui cutit de paleta sau a unei pensule din par de porc. Curatarea pensulelor Pensulele pot rezista cativa ani daca sunt ingrijite cu atentie. Cel mai important lucru este ca acestea sa fie curatate dupa fiecare utilizare. • Se sterge excesul de culoare pe de pensula cu ajutorul unei carpe • Pensula se curata cu solvent (apa – in cazul culorilor de ulei solubile in apa) • Se curatata cu apa calduta si sapun, repetandu-se actiunea pana la indepartarea ultimei urme de culoare • Se reconditioneaza forma pensulei, se usuca manerul si se aseaza intr-o pozitie verticala, sprijinindu-se in maner. arta plastPensulele - tehnica picturii in ulei Pensulele din par de porc sunt ideale pentru pictura in ulei datorita texturii dense ale culorii si a duritatii panzei. Diferitele tipuri de forme ale parului influenteaza urmele de culoare lasate. Parul lat scurt este cea mai importanta forma si asigura o acoperire buna, de acuratete. Atunci cand se doreste lucrarea unor detalii fine se recomanda folosirea unei pensule moi din par de zibelina. Aplicarea fina de culoare, fara a lasa urmele pensulei se poate realiza cu ajutorul unei pensule cu par moale. Pensulele cu maner lung permit artistului sa picteze la o distanta rezonabila de lucrare. Pentru a evita o uzura excesiva a pensulei, culorile pot fi amestecate pe paleta de culoare cu ajutotul unui cutit de paleta sau a unei pensule din par de porc. Curatarea pensulelor Pensulele pot rezista cativa ani daca sunt ingrijite cu atentie. Cel mai important lucru este ca acestea sa fie curatate dupa fiecare utilizare. • Se sterge excesul de culoare pe de pensula cu ajutorul unei carpe • Pensula se curata cu solvent (apa – in cazul culorilor de ulei solubile in apa) • Se curatata cu apa calduta si sapun, repetandu-se actiunea pana la indepartarea ultimei urme de culoare • Se reconditioneaza forma pensulei, se usuca manerul si se aseaza intr-o pozitie verticala, sprijinindu-se in maner. ica!
Posted on: Thu, 04 Jul 2013 09:05:50 +0000
Trending Topics
Recently Viewed Topics
© 2015